Igranje v razprodani hiši in nočne večere z nočnimi ovacijami je vedno cilj Broadwayjeve oddaje, vendar je to le redko resničnost. Tudi predstave in muzikali, ki si zaslužijo Broadwayjevo največjo čast - zaželeno Tony Award - niso vedno tiste, ki prinesejo največjo gnečo. Čarovnik na primer skoraj zaprta po prvem tednu na Broadwayu leta 1975!
Toda vsako leto obstaja nekaj izbirnih oddaj, ki naberejo tone brbončic, ljubitelji gledališča pa si želijo ogledati živo glasbo in dramo, ne glede na cena vozovnice . Da bi proslavili tiste redke zmage Velike bele poti, smo zaokrožili predstave na Broadwayu, ki so iz leta v leto resnično odmevale med gledališčniki - ne glede na to, ali so to zaradi zvezdnikov z velikimi imeni na Playbolu, spevnih melodij ali legendarnih ekip za njimi. . Ugotovite, za katero oddajo na Broadwayu bi si težko priskrbeli vstopnico za leto rojstva, od leta 1947 do leta 2000.
1947: Finianova mavrica
Warner Bros.
Ta irsko obarvan muzikal je bil deležen oboževanja številnih gledališčnikov, ko se je prvič odprl leta 1946. Naslednje leto je zaslužil dva Nagrade Tony na otvoritveni slovesnosti, ki je samo povečala število oboževalcev. Muzikal je tekel za 725 predstav da bi sledili povpraševanju - za primerjavo so druge nagrajene oddaje te sezone imele manj kot 200 predstav. Dve desetletji pozneje Finianova mavrica je ustvaril film z glavno vlogo Fred Astaire leta 1968 (na sliki tukaj), muzikal pa je od takrat do danes že večkrat oživljen.
1948: Gospod Roberts
Alamy
Gospod Roberts imel uspešen triletni tek od leta 1948 do 1951, vendar je bilo to nekaj posebnega že pred vrati. zvezda Henry fonda borili za izhod iz filmska pogodba samo zato, da je dobil glavno vlogo poročnika Douga Robertsa - izbira je bila dobro sprejeta, ko je za svojo predstavo osvojil najboljšega igralca v filmu Tonys. Predstava je tudi zmagala na Nagrade Tony za najboljšo režijo in najboljšo igro, zato ni presenetljivo, da je imela tudi filmsko priredbo (za katero je Fonda svojo vlogo obudil).
1949: Smrt prodajalca
Viking Press
Arthurja Millerja Smrt prodajalca ni bil le hit v Broadwayu - zmagovalni pet ton , vključno z najboljšo igro, leta 1949 - vendar je zmagal tudi Miller a Pulitzerjeva nagrada za dramo . V svojem uvodnem tednu je The New York Times imenoval 'vrhunsko', 'bogato' in 'nepozabno' dramo. Očitna priljubljenost oboževalcev je že v začetku trajala 742 nastopov. Toda gledalci vseh generacij so imeli priložnost videti to očarljivo igro, saj je bila v preteklih letih večkrat oživljena.
1950: Južni Tihi ocean
Kolumbija
Južni Tihi ocean, po romanu iz leta 1947 Zgodbe o južnem Tihem oceanu , je bila zgodnja stvaritev cenjenega dvojca Broadway Rodgers in Hammerstein - najbolj znan po Oklahoma ! ob uri.
Ampak Južni Tihi ocean postala lastna Broadway zveri. Muzikal je leta 1950 osvojil neverjetnih 10 nagrad Tony in je edini muzikal v zgodovini, ki je prevladoval vse štiri igralske kategorije : Najboljši igralec ( Ezio Pinza ), Najboljša igralka ( Mary Martin ), Najboljši stranski igralec ( Myron McCormick ) in najboljša stranska igralka ( Juanita Hall ). The originalna produkcija tekel skoraj pet let, s skoraj 2000 nastopi. Ni treba posebej poudarjati, da je bil velik hit.
1951: Fantje in lutke
Verve
Fantje in lutke odprt na Broadwayu konec leta 1950. V prvem polnem letu na odru je leta 1951 nabiral tone ljubezni, po navdušenih kritikah uglednih gledaliških kritikov. 'Velika težava z Fantje in lutke je, da predstava traja le en večer, ko bi moral trajati približno en teden, «je zapisal New York Daily News kritik John Chapman . „V vseh oddelkih Fantje in lutke je popolna glasbena komedija. ' Zahteva po ogledu Fantje in lutke rasla šele, ko je je bil nagrajen za najboljši muzikal na podelitvi nagrad Tony leta 1951.
1952: Kralj in jaz
Verve
Rodgers in Hammersteinova priredba filma Margaret Landon 1944 roman Anna in kralj Siama je bilo nekaj novega za par: Bilo je prvič ustvarjanje predstave, osredotočene na že dobro znano zvezdo, Gertrude Lawrence , ki jim je projekt dejansko prinesel.
Kralj in jaz so ga kritiki in gledališčniki dobro sprejeli, sčasoma pa tudi zmagali Tony za najboljši muzikal leta 1952. V obeh je prejel tudi Tonyja za najboljši glasbeni preporod devetnajstindevetdeset šest in 2015. - jasen znak, da sta Rodgers in Hammerstein sodila Landonu in Lawrenceu.
1953: Čudovito mesto
Verve
Glasba za Čudovito mesto prišel iz prihodnosti West Side Story skladatelj Leonard Bernstein . Muzikal je postavljen v New York City, navdihnjen z igro Moja sestra Eileen - pripoveduje zgodbo sester Ruth in Eileen, ki se v mesto iz Ohaja preselijo z velikimi sanjami. Potem ko so prvotnega skladatelja oddaje izpustili pet tednov pred otvoritveno nočjo, je Bernstein je bil pripeljan da v enem mesecu predelamo celoten muzikal. Vse se je pa obrestovalo - Čudovito mesto zmagal pet nagrad Tony leta 1953, vključno z najboljšim muzikalom.
1954: Čajnica avgustovske lune
MGM
John Patrick's Čajnica avgustovske lune odprl konec leta 1953 in kandidiral za več kot 1000 predstav. Naslednje leto jih je zmagalo pet Nagrade Tony , vključno z Best Play, New York Drama Critics Circle's Najboljša ameriška igra , in Pulitzerjeva nagrada za dramo . Predstava je bila tako hit, ustvarila je celo film iz leta 1956, v katerem je igral Marlon brando (na sliki tukaj) in muzikal iz leta 1970, Ljubke dame, prisrčni gospod.
1955: Igra pižame
Masterworks Broadway
Igra pižame je muzikal, ki temelji o romanu iz leta 1953 7 centov, zgodba, ki podrobno opisuje delovne težave v tovarni pižame. Zahteva glasbe do slave je začela kariero igralke Shirley MacLaine . Takrat sorazmerno neznan, MacLaine je bil le podcenjevalec, vendar je neke noči prevzel vlogo Gladys, ko je prvotna igralka, Carol Haney , ni mogel nastopiti. Na srečo za MacLaine, njen nastop padel v oči filmskega producenta Hal B. Wallis , ki je slučajno bil med občinstvom. Hitro jo je podpisal za sedemletno pogodbo za Paramount Pictures, ostalo pa je vsekakor hollywoodska zgodovina. Poleg uspešnice, ki jo je postal MacLaine, se je muzikal izkazal tudi za uspeh, saj je zmagal tri Tonije leta 1955 , vključno z Best Musical.
1956: Moja poštena dama
Kolumbija
Prvotna produkcija filma Broadway iz leta 1956 Moja poštena dama predstavil takrat nastajajoče, zdaj opazno Julie Andrews , vendar to ni edini razlog, da je bil hit. Alan Jay Lerner temelji Moja poštena dama na George Bernarda Shawa Pigmalion . Mnogi, tudi Rodgers in Hammerstein , poskušal, a sčasoma opustil priredbo slavnega dela, saj se je zdel 'nemogoč'. Toda Lerner je na koncu to storil z velikim uspehom. Pravzaprav, Moja poštena dama nekoč imenovano ' popoln muzikal . '
Zmagalo je šest ton leta 1957, prvotni posnetki oddaje pa so bili najbolj prodajani album tistega leta v ZDA. Že tretje leto na Broadwayu, Moja poštena dama postavili rekord , ki je z 10 milijoni dolarjev postala največja predstava na Broadwayu vseh časov. Kmalu je bil adaptiran v z oskarjem nagrajeni film, v katerem je igral Audrey Hepburn , leta 1964.
1957: West Side Story
Masterworks Broadway
Navdihnjen od Romeo in Julija , muzikal West Side Story raziskuje rivalstvo med dvema uličnima tolpama - Sharks in Jets. Muzikal pa ni prišel brez težav, saj so producenti odpadli, ustvarjalne ekipe so imele predhodne obveznosti, zmanjševale proračun in še več. 'Vsi so nam rekli, da [ West Side Story ] je bil nemogoč projekt, 'skladatelj Je rekel Leonard Bernstein . Tako imenovani „nemogoči projekt“ je na koncu postal eno največjih del Broadwaya . Kljub uspehu je West Side Story na koncu izgubil nagrado za najboljšega glasbenega Tonyja Glasbenik leta 1958. A je vseeno zmagalo dva Tonija za najboljšega koreografa in najboljšega scenskega oblikovalca.
1958: Glasbenik
Angel
Meredith Willson Glasbenik je bil prvi skladatelj Brodvejski muzikal - prej je delal za glasbo za velika platna - in projekt je potreboval skoraj osem let. Toda njegovo trdo delo se je vsekakor obrestovalo. The New York Times ' Brooks Atkinson imenovano muzikal 'tako ameriški kot jabolčna pita in govor četrtega julija.' Pet jih je zmagalo Nagrade Tony leta 1958 , vključno z Best Musical, in to že obstaja oživljen leta 2020 s Hugh Jackman v glavni vlogi.
1959: Zvok glasbe
Sony Legacy
Zvok glasbe je bila zadnja stvaritev Rodgersa in Hammersteina pred tem Oscar Hammerstein umrl leta 1960. Glasba je bila toliko navdušena, da naj bi jo prodali 2 milijona dolarjev predprodaje vstopnic preden se je zavesa sploh odprla na otvoritveni večer. Oddaja, ki je videla zvezdo Broadwaya Mary Martin igra Maria von Trapp, je nadaljeval zmaga pet Tonys , vključno z vezanjem za najboljši muzikal. In navdušenje se tu ni ustavilo - album zasedb se je končal v 3 milijonih izvodov po vsem svetu. Kot veš, Zvok glasbe je bil adaptiran v film iz leta 1965 z Julie Andrews - ki je še utrdil svoje mesto v zgodovini pop kulture.
1960: Adijo adijo Birdie
Verve
The prvo glasbeno ustvarjanje skladatelja Charles Strouse in tekstopisec Lee Adams , Adijo Ptička je bil kritičen uspeh, na veliko presenečenje Broadway svet . Adijo adijo Birdie je kreativna ekipa in zvezde so bila komaj velika imena - celo Dick Van Dyke , ki je izviral iz vloge Alberta Petersona, takrat praktično ni bil znan. Pogosto ga imenujejo prvi rock 'n' roll muzikal, Adijo adijo Birdie zmagal štiri nagrade Tony leta 1961, vključno z najboljšim muzikalom in najboljšo predstavo predstavljenega igralca v muzikalu za Dyke.
1961: Človek za vse letne čase
Roberta Bolta Človek za vse letne čase odprli v londonskem gledališču Globe leta 1960. Po uspešnem predvajanju West Enda so predstavo pripeljali do Broadway leta 1961 s Paul Scofield ponovitev njegovega izvirnika vlogo kot Sir Thomas More , za katero je dobil a Tony Award . Scofield je zaigral tudi vlogo v filmski adaptaciji leta 1966, ki mu je prinesla oskarja!
1962: Kdo se boji Virginije Woolf?
Alamy
Kdo se boji Virginije Woolf? odprli na Broadwayu oktobra 1962, vendar so bili kritiki razdeljeni. Harold Clurman od Narod je dejal, da 'to ni le najboljša igra v mestu, zdaj se lahko izkaže za najboljšo v sezoni,' ampak Nova republika ' s Robert Brustein predstavo imenoval 'votlo v središču'. Oddelek je javnost pustil, da je iskala vstopnice, da bi ugotovila, kaj vse se dogaja - pravzaprav toliko, da je predstava investitorjem lahko povrnila sredstva že po 31 predstavah! Prvotna produkcija je končala z štiri tone v glavnih kategorijah: najboljša igra, najboljši režiser, najboljši igralec in najboljša igralka. Prav tako je bil spremenjen v igrani film iz leta 1966, v katerem je igral Elizabeth Taylor (na sliki tukaj).
1963: Smešno dogajanje se je zgodilo na poti do foruma
Žig
To zgodnje delo by Broadway big shot Stephen Sondheim na podlagi zgodnjih predogledov ni bil usojen hit. Po preobleki otvoritveno številko namesto tega uvesti muzikal kot komedijo, TO Smešno dogajanje se je zgodilo na poti do foruma vzletel. Muzikal je leta 1963 prejel nagrade Tony v glavnih glasbenih kategorijah in osvojil nagrado skupaj šest nagrad .
1964: Pozdravljena, Dolly!
Masterworks Broadway
Ko se je odprl januarja 1964, Pozdravljena, Dolly! soočila s konkurenco Barbra Streisand Smešno dekle , vendar je navsezadnje tako gledališke gledalce kot kritike - prevladoval nad Nagrade Tony iz leta 1964 z 10 zmagami, vključno z najboljšim muzikalom in najboljšo predstavo vodilne igralke v muzikalu za Carol Channing . Ljubezen do Pozdravljena, Dolly! je ostal skozi vsa leta, pri čemer je bil prvotni posnetek uvrščen v Grammyjeva dvorana slavnih leta 2002.
1965: Fiddler na strehi
RCA Victor Broadway
Pozdravljena, Dolly! leta 1964 ni bil edini glasbeni val. Fiddler na strehi odprli na Broadwayu septembra 1964 in je bil razburljiv, ki je vladal tudi v prihodnjih letih. Pravzaprav je bila prvotna produkcija na odru tako dolgo, da je postala prvi muzikal v zgodovini Broadwaya preseči 3000 predstav. Leta 1965 oddaja je osvojil devet nagrad Tony , vključno z najboljšim muzikalom, kar je bil vrhunec njegovega uspeha.
1966: Kabaret
Masterworks Broadway
60. leta so bili zlati čas za broadwayske muzikale. Po uspehu Pozdravljena, Dolly! in Fiddler na strehi , Broadway je naredil prostor za Kabaret, ki odprt leta 1966 . Vendar pa je za razliko od svojih predhodnikov Kabaret vzel nenavaden pristop na glasbeno sceno. V njem ni bilo nobene uvertire in se je odprlo z velikim ogledalom, ki je odsevalo hrbet občinstva, razbilo je četrto steno in potopilo gledališče kot še nikoli prej. Na srečo se je njegov nenavaden pristop obrestoval: Kabaret zmagal Tonyjeva nagrada za najboljši muzikal leta 1967 je ustvaril več revival in navdihnil istoimenski film iz leta 1972, v katerem je igral Liza minnelli .
1967: Aleluja, ljubica!
Sony Classical
Aleluja, ljubica! pripoveduje zgodbo o boju ene črnke, ki je postala služkinja in nastopila v šovbiznisu. To odprli na Broadwayu aprila 1967, in čeprav na koncu ni prejel enakega statusa ikone kot Pozdravljena, Dolly !, Fiddler na strehi, in Kabaret je to takrat precej uspelo. Glasbeni je osvojil pet nagrad Tony med devetimi nominacijami leta 1968, vključno z najboljšim muzikalom. In začela je kariero igralke Leslie Uggams, ki je nastal v glavni vlogi.
1968: Obljube, obljube
Varese Sarabande
Odpiranje dne Broadway leta 1968 , Obljube, obljube postal komercialni uspeh - predvsem zaradi glasbe. The New York Times ' Clive Barnes je rekel, da je 'prvi muzikal, v katerem greš ven, da ne bi brnel melodij in začutil ritme.' Muzikal je bil začetnik glasbe Dionne Warwick hit, 'Nikoli se ne bom več zaljubil.' In medtem ko Obljube, obljube na koncu izgubil nagrado Tony za najboljši muzikal leta 1969 1776, še vedno je odšel dva Tonija , tako dobro, kot Grammy za najboljšo oceno iz albuma Original Cast Show.
1969: 1776
Masterworks Broadway
Glasbeni 1776 ali je Hamilton preden je bilo Hamilton , podrobno dogodki v okolici podpis Deklaracije o neodvisnosti, predvsem z vidika John Adams . V mjuziklu, ki se je odprl na Broadwayu leta 1969, je bilo nekaj pop glasbe, ki jo je napisal Sherman Edwards —Znan za pisanje uspešnic izvajalci Elvis Presley .
1776 ' Edinstven pristop mešanja pop glasbe z ločenim zgodovinskim dogodkom je kritikom prislužil velika priznanja New York Daily News ' Chapman klicanje 'osupljivo izviren muzikal' z 'umetniškim ustvarjanjem'. Oddaja je odšla tri Tonije leta 1969 , vključno z Best Musical.
1970: Aplavz
Verve
Aplavz je bilo nadaljnje delo Adijo adi ptičica ' s Strouse in Adams. Sprva so želeli zasnovati Muzikal iz leta 1970 o filmu, nagrajenem z oskarjem leta 1950 Vse o Evi , v glavni vlogi Bette Davis . Vendar Fox iz 20. stoletja prvotno zavrnjena da bi se odrekli filmskim pravicam, zato sta si Strouse in Adams namesto tega zagotovila pravice do kratke zgodbe, ki Vse o Eve ' scenarij je temeljil na.
In s tem se je muzikal vseeno uspel uveljaviti. Oddaja je igrala Lauren Bacall , ki je nadaljeval z zmago v Tonyjeva nagrada za najboljšo igralko leta 1970 - in Aplavz je v tem letu zaslužil še tri Tonys, vključno z Best Musical.
1971: Podjetje
Analogna iskra
The glasbeni Podjetje je bil kritičen ljubljenec - nominiran za postavitev rekorda 14 nagrad Tony (in šest zmag). Preden se je odprlo, New York Times kritik Barnes napisal da 'resnično verjame, da bo veliko ljudi ljubilo [ Podjetje ], 'in se ni motil. Podjetje s edinstven dejavnik je bilo, da je te težave namesto, da bi njihovo pretežno občinstvo srednjega sloja predahnilo njihovim težavam, postavilo v ospredje in se osredotočilo na zakonske težave v New Yorku. In čeprav bi to lahko naletelo na neuspeh, je glasba na koncu dosegla komercialni uspeh, kar dokazuje, da eskapizem ni edina stvar, ki jo ljudje želijo videti.
1972: Dva gospoda iz Verone
Shutterstock
William Shakespeara Dva gospoda iz Verone je bil napisan v 1500. letih, vendar je bil šele pripeljali na oder Broadwaya v zgodnjih sedemdesetih letih. Produkcija je prevzela Shakespearovo delo in ga preoblikovala v rock muzikal, ki je bil tako dobro sprejet, da je na koncu premagal velika imena, kot je Mast in Neumnosti za Nagrada za najboljšega glasbenega Tonyja leta 1972. Prav tako trdi, da je Broadwayjev prvenec igralca Jeff Goldblum , ki je bil član ansambla.
1973: Mala nočna glasba
Masterworks Broadway
Mala nočna glasba je bilo še eno zgodnje delo velikega Sondheima. Občinstvu je dalo pokukati njegovo ozadje v klasični glasbi in je rodil njegov prvi pravi komercialni uspeh: 'Pošlji v klovne.' New York Times ' Barnes pohvalili Mala nočna glasba kot 'odrasli muzikal', ko se je prvič odprl, in ga poimenoval 'mehak na ušesa, enostaven za oči in prijeten za um'. Muzikal je nadaljeval z zmago šest Tonijev leta 1973 , vključno z najboljšo glasbo in najboljšo izvirno glasbo za Sondheim. Prirejen je bil tudi v film iz leta 1977, v katerem je igrala Elizabeth Taylor.
1974: Tukaj!
Sony
Tukaj! je Set 2. svetovne vojne muzikal, ki odprli na Broadwayu leta 1974. Na splošno velja za začetnika kariere za številne pomembne igralce, ki so bili v prvotni igralski zasedbi John Travolta , Privoščite Williamsa , in Marilu Henner .
Predstava se je zaključila po samo 341 predstavah - vendar ne zaradi pomanjkanja napolnjenih stolov. Pravzaprav, Tukaj! je bil celo predviden za državno turnejo, ki je bila prav tako odpovedana. New York Times poročali to Maxene in Patty Andrews sester Andrews, ki je igrala v Tukaj! , je zahteval več denarja, kar naj bi privedlo do propada oddaje.
1975: Čarovnik
Atlantik
Čarovnik je ena izmed najbolj občudovali muzikale do danes, še posebej zaradi revolucionarnega povsem črnega ulitka, privlačne partiture in filmske priredbe v glavni vlogi Diana Ross in Michael Jackson . Toda od samega začetka ni bil očiten uspeh.
Ta ponovitev klasičnega otroškega romana Čudoviti čarovnik iz Oza odprt na Broadwayu v začetku leta 1975. Zaradi mešanih ocen in slabe prodaje vstopnic so proizvajalci razmislil o njegovem zaprtju po prvem tednu na Veliki beli poti. Vendar po vložitvi denarja v televizijske oglase, Čarovnik razstrelil. Hiša je bila vsak večer nabito polna, oddaja pa je na koncu zaslužila skoraj 70 milijonov dolarjev prihodka. Prvotna produkcija Čarovnik tekel štiri leta in zmagal sedem od osmih Nagrade Tony nominiran je bil leta 1975, vključno z zaželenim najboljšim muzikalom.
1976: Refren
Masterworks Broadway
Refren je broadwayski muzikal o Broadwayu, pripovedovanje zgodbe plesalcev na avdiciji za mesta na - uganili ste - refren. Ko se je leta 1975 prvič odprl Off-Broadway, od ust do ust ustvarilo takšno povpraševanje da so bile karte v celoti razprodane. Ko se je konec leta 1975 odprl na Broadwayu, se je še naprej razprodaval. Po glasbena stavka leta 1976 je vsak muzikal ugasnil od septembra do oktobra, ljubitelji gledališča so bili še bolj besni Refren . Muzikal je zmagal osem Tonys leta 1976 in se potegoval za 6.137 nastopov brez primere, kar je bila takrat najdaljša Broadwayova produkcija v zgodovini.
1977: Annie
Masterworks Broadway
Annie je postal kulturni pojav in vse se je začelo z a Brodvejski muzikal temelji na Mala sirota Annie strip, ki se je odprl leta 1977. Vodila sta tako nadarjena otroška zvezda kot magnetna partitura Annie postati eden največjih muzikalov vseh časov. Sklicujoč se na sedem mladih igralk, ki so v prvotni produkciji igrale sirote, New York Times pregled se glasi: 'Njihova igralska zasedba je tako tesno povezana, da mislite, da to počnejo že leta.'
Leta 1977 je Annie je osvojil sedem nagrad Tony , vključno z najboljšim muzikalom, najboljšo izvirno partituro in najboljšo izvedbo vodilne igralke v muzikalu za Dorothy Loudon . Prvotna produkcija je trajala skoraj šest let in v tem času mlada Sarah Jessica Parker celo igral glavno vlogo!
1978: Ni napačno
Masterworks Broadway
Ni napačno je glasbeni poklon temnopoltim glasbenikom harlemske renesanse, naslov pa je prevzel iz leta 1929 Fats Waller pesem z istim imenom. Izvirna, manjša različica oddaje, odprta na Kabaret Manhattan Theatre Club leta 1978 in s toliko pozitivnimi kritikami je bil razvit v celovito produkcijo za Broadway, ki se je odprla kasneje istega leta. Zmagalo je tri Tonije leta 1978 , vključno z Best Musical, in si pridobil tako množično bazo oboževalcev, da je postal NBC TV posebna leta 1982 in je bila oživljena prvotna igralska zasedba leta 1988 za desetletnico.
1979: Sweeney Todd: Demon brivec z ulice Fleet
Masterworks Broadway
Sweeney Todd: Demon brivec z ulice Fleet je še ena izmed trditev Sondheima o slavi. The glasbeni triler je temeljila na istoimenski predstavi iz leta 1973 in se leta 1979 odprla na Broadwayu, v kateri je igrala veteranska igralka Angela Lansbury . To je bil uspeh v zgodbi, rezultatu in igranju. Po navedbah New York Times ' pregled originalne produkcije , v njem je bilo 'zelo malo Sweeney Todd to [ni] na tak ali drugačen način pokazalo izjemnega talenta. ' Muzikal je odšel domov z osem Tonys leta 1979 , vključno z Best Musical, Best Original Score in Tonys za obe zvezdi (Lansbury in Len Cariou ).
1980: Izogibajte se
Verve
Izogibajte se je bil zgodnje delo drugega velikega imena v muzikalih: angleški skladatelj Andrew Lloyd Webber . Prvotna produkcija predstave se je odprla na West Endu leta 1978, po velikem uspehu pa so jo konec leta 1979 pripeljali na Broadway. Patti LuPone v glavni vlogi. Izogibajte se ne le osvojil muzikal leta na podelitvi nagrad Olivier (ki so v bistvu britanski Tonys), ampak je tudi dobil Tony za najboljši muzikal leta 1980, zaradi česar je prvi britanski muzikal da bi kdaj zahteval naslov. Oddaja je bila sčasoma na velika platna pripeljana leta 1996 z Madona igra naslovno vlogo. Nastop ji je prinesel celo zlati globus.
1981: Dreamgirls
Verve
Dreamgirls, ki odprli na Broadwayu leta 1981, osredotočen na ženski pevski trio iz Chicaga (navdihnjen z uspešnimi zasedbami Motown, kot sta The Supremes in The Shirelles). Jennifer Holliday igrala je kot Effie White, njen posnetek Effieinega solo-a z naslovom 'In jaz pa ti rečem, da ne grem', je postal vrh lestvice Reklamni pano singl leta 1982. Pesem je tudi zaslužila Dreamgirls eden od dve nagradi grammy (zahtevali so tudi nagrado za najboljši glasbeni album). Uspeh podjetja Dreamgirls , ki je zmagala pet Tonijev leta 1982 , se nikoli ni končalo. Spremenjen je bil v leta 2006 nagrajeni film, v katerem je igral Beyoncé , Jamie Foxx , in Jennifer Hudson kot Effie. Podobno kot Holliday je vloga utrdila Hudsonovo mesto v zgodovini pop kulture - za svoj nastop je prejela oskarja.
1982: Mačke
Verve
Eden od Lloyda Webberja največje uspešnice , fenomen Broadwaya Mačke , ki je nastal na West Endu leta 1981 - vendar je bila skoraj popolna bomba. 'Ta trenutek Mačke prišel na oder, bi lahko bil eden najbolj zasmehovanih trenutkov v zgodovini gledališča, ' Lloyd Webber je nekoč rekel . Vendar je bilo vse prej kot. Leta 1982 se je predstava na Broadwayu odprla za množično predprodaja vstopnic skupaj 6,2 milijona dolarjev. Šteje se za eno prvih resnično poglobljenih gledaliških predstav, The New York Times poklical Mačke 'muzikal, ki občinstvo popelje v popoln domišljijski svet, ki bi lahko obstajal le v gledališču.' Tako produkcije na West Endu kot na Broadwayu postavljali zapise o dolžini svojih tekov v tem času, prvi je trajal 21 let, drugi pa 18. Predstava je prejela številne nagrade - predvsem za najboljši muzikal na obeh Nagrade Olivier in Nagrade Tony .
1983: La Cage aux Folles
Masterworks Broadway
Na podlagi istoimenske francoske igre iz leta 1973 La Cage aux Folles muzikal je bil zamisel producenta Allan Carr - isti človek, ki je uspešno pripeljal Mast na velik zaslon. Muzikal, ki se je odprl dne Broadway leta 1983 , osredotočeno na LGBT skupnost in je bil velja za vodjo v osemdesetih letih se je po uspehu britanskega uvoza ponovno pojavil velik ameriški muzikal Izogibajte se in Mačke . Na Toni 1984, La Cage aux Folles domov odnesel šest nagrad , vključno z najboljšim muzikalom, ki je premagal Sondheima Nedelja v parku z Georgeom .
1984: Blues Biloxi
Shutterstock
Blues Biloxi je polavtobiografska igra avtor Neil Simon , po izmišljenem vodstvu Eugena Morrisa Jeromea na osnovnem usposabljanju za drugo svetovno vojno. Matthew Broderick je izviral iz vloge Eugena, s čimer je prvi pomembnejši pečat dosegel na Broadwayu. The New York Times dal tako Brodericku kot samo igro žareče ocene in opozoril, da se 'smeh le redko ustavi Blues Biloxi . ' V glasbeno težkem času se je predstavi uspelo prebiti skozi pesem in ples in nadaljevati z zmago tri tone leta 1985, vključno z Best Play.
1985: Pesem in ples
Masterworks Broadway
Pesem in ples je drugo Ustvarjanje Lloyda Webberja . Po uspešnem vodenju West Enda leta 1982 se je muzikal leta 1985 preselil na Broadway. In čeprav je bil večinoma dobro sprejet, je bil njegova zvezda, Bernadette Peters , ki je vsako noč pritegnil občinstvo.
The New York Times imel nekaj kritik same predstave, vendar ni dal ničesar drugega pohvala Petersu . 'Gospodična Peters je več kot le talent: kot igralka, pevka, komičarka in vsestransko prisotna ogrevalka trenutno nima vrstnice v glasbenem gledališču,' je zapisal kritik. Frank Rich . Še bolj očitno je postalo, da je bil razlog zanj Peters Pesmi in plesi uspeh, ko je igra izgubila sedem igralcev osem nagrad Tony nominiran je bil - le Peter je leta 1986 zmagal za najboljšo predstavo vodilne igralke v muzikalu.
1986: Jaz in moje dekle
MCA Classics
Izvira iz West Enda leta 1937, Jaz in moje dekle aw dve reviji West Enda v letih 1952 in 1985 pred produkcijo prišel na Broadway leta 1986. 'Nenavadno se sliši v tej moderni glasbeni dobi, Jaz in moje dekle očara tako, da nam še enkrat verjame, da ni lepšega razloga za petje in ples kot ljubezen med fantom in njegovo punco, 'Rich napisal leta 1986. Preprosta zgodba je osvojila občinstvo in z njo odšla tri Tonije leta 1987 . Toda na sceni je prevladoval nov muzikal.
1987: Uboga
Shutterstock
Temelji na Victor Hugo istoimenski roman, globalni pojav Uboga prvič odprta v Londonu leta 1985 in je od takrat tam, zaradi česar je West End najdaljši muzikal . Ko je debitiral, so ga podali številni kritiki manj kot zvezdne kritike . Vendar se je zdelo, da se javno mnenje močno ne strinja in kmalu je Uboga pot do Broadway leta 1987, presegla Mačke rekordna prodaja. Komplet zbrala 11 milijonov dolarjev na blagajni pred otvoritveno noč in še naprej prevladoval v Nagrade Tony za leto 1987 z osmimi zmagami, med njimi tudi Best Musical.
1988: Fantom iz opere
Shutterstock
Lloyda Webberja Fantom iz opere odprli na West Endu leta 1986 in nato na Broadwayu leta 1988. Še vedno teče v obeh mestih, kar je uspelo Broadwayjeva najdaljša oddaja in drugi najdaljši West End, zraven Komplet . Za razliko Komplet vendar Fantom odprta za večinoma pozitivne ocene. 'Mogoče se bo ob tem lahko hudo Fantom iz opere , vendar boste morali delati pri tem, 'Rich napisal . Muzikal je izgubil 26 milijonov dolarjev v prvem letu in je nadaljeval prinesli več kot milijardo dolarjev , s čimer je postala ena najbolj zaslužnih produkcij na Broadwayu vseh časov.
1989: Heidi kronike
Gledališče Plymouth
Heidi kronike , feministična igra 1988 Wendy Wasserstein , odprl na Broadwayu leta 1989 . Oddaja, ki je raziskovala vprašanja feminizma in gejevskih pravic, je požela pohvale kritikov. The New York Daily News poklical 'ne le smešna igra, ampak modra.' Heidi kronike zmagal leta 1989 Pulitzerjeva nagrada za dramo in 1989 Tonyjeva nagrada za najboljšo igro in povsod pritegnila pozornost gledališčnikov. Čeprav se ne šteje za brezčasno klasiko, so številne druge oddaje, o katerih ste tukaj brali, Heidi kronike resnično zajela javnost v svojem času - tako zelo prva epizoda od Seinfeld leta 1989 se je imenoval 'The Seinfeld Chronicles'.
1990: Mesto angelov
Kolumbija
The Mesto angelov glasbeni poklon do žanra noir filma 1940. Ko se je konec leta 1989 odprl na Broadwayu, ni imel nobenih velikih zvezd in je bil deležen mešanih kritik. Včasih pa en pregled, še posebej, če prihaja iz The New York Times , lahko shranite muzikal. Bogata pohvalili muzikal, ki je dnevno porabil le okoli 18.000 USD napredna prodaja vstopnic . Dan po objavi Richovega pregleda je blagajna poskočila na 324.700 USD. Zdi se, da se je Rich nečesa lotil, kot Mesto angelov odšel s šest nagrad Tony leta 1990 , vključno z Best Musical.
1991: Gospodična Saigon
Shutterstock
Po uspešnem 18-mesečnem teku na West Endu in kljub polemikam o igralskem igranju, Gospodična Saigon odprl naprej Broadway leta 1991 . Buzz je bil tako močan, glasba se je prodala rekordno 37 milijonov dolarjev napredne prodaje vstopnic. In tudi ob najvišji ceni vstopnice za muzikal v tistem trenutku (100 USD!) Si ga je ogledalo skoraj 6 milijonov ljudi Gospodična Saigon . Samo v prvem letu je zaslužil več kot 266 milijonov dolarjev. Muzikal je bil za skladatelja drugi velik uspeh Claude-Michel Schoenberg in tekstopisec Alain Boublil , ki so prav tako zaostajali Uboga . Kljub očitnemu komercialnemu uspehu je Gospodična Saigon na koncu izgubil 1991 Tony za najboljši muzikal do Will Rogers Follies.
1992: Noro zate
Angel Records
Noro zate je Ken Ludwig's 1992 glasbena priredba klasične George Gershwin pesmi, ki pripovedujejo zgodbo o bankirju, ki je bil poslan v zapor nad gledališčem, le da se je zaljubil in ga poskušal rešiti. Na Broadwayu se je odprl v začetku leta 1992 in je trajal skoraj štiri leta in več kot 1.600 predstav.
'Ko bodo bodoči zgodovinarji poskušali najti natančen trenutek, ko se je Broadway končno dvignil, da bi Britancem prišel nazaj v glasbo, lahko samo ugotovijo, da se je revolucija začela sinoči,' Rich je pisal naslednje Noro zate ' otvoritvena noč. ' Noro zate odklenil klasično mešanico glasbe, smeha, plesa, sentimenta in razkazovanja ameriškega glasbenika s svežino in samozavestjo, ki je bila med Mačke desetletje. ' (Oprostite, Mačke .) S takšnimi rejvi ni presenetljivo, da je Ludwigov muzikal na koncu odšel s tako zaželenim Tonyjeva nagrada za najboljši muzikal leta 1992.
1993: Angeli v Ameriki
Gledališče Walter Kerr
Tonyja Kushnerja Angeli v Ameriki osredotočena na Kriza AIDS-a . Razdeljen je bil na dva dela in posledično je v obeh prejel nagrado Tony za najboljšo igro 1993 in 1994 , Pristopi tisočletja najprej in Perestrojka drugič. Angeli v Ameriki je v preteklih letih videl številne priredbe, vključno s miniserijo HBO, ki je dobila obe Zlati globus in Emmy za najboljšo miniserijo. Dan Odenwald od Metro Tednik napisal to Angeli v Ameriki je bil 'eden najpomembnejših gledaliških del iz poznega 20. stoletja.'
1994: Strast
Angel Records
25. september osebnost
Strast je enodelni muzikal iz Sondheima, priredba italijanskega filma iz leta 1981 Strast ljubezni. Sondheim je bil že cenjen zaradi svojih del Podjetje , Sweeney Todd , in V gozd , zato ni bilo dvoma, da bo občinstvo klicalo, da bi videlo njegovo novo produkcijo. Oddaja je trajala le za 280 predstav, vendar je leta 1994 vseeno prejela Tonyja za najboljši muzikal - s čimer je postala najkrajša oddaja kdaj osvojiti želeno nagrado.
devetindevetdeset petdeset: Sunset Boulevard
Shutterstock
Lloyda Webberja Sunset Boulevard prvič odprli v Londonu leta 1993, nato pa na Broadwayu leta 1994, naslonjen na istoimenski film iz leta 1950. Dve pomembni igralki sta nastali v glavni vlogi Norme Desmond - Patti LuPone v West Endu in Glenn Close na Broadwayu. Ko je leta 1997 zaprla svoja vrata na Broadwayu, je oddaja nastala 12 milijonov dolarjev . Sunset Boulevard na koncu odpeljal domov sedem nagrad Tony leta 1995, vključno z najboljšo glasbo in najboljšo izvirno partituro.
devetindevetdeset šest: Najemnina
Verve
Minilo je skoraj 10 let, odkar je muzikal postal globalni pojav ( Fantom iz opere leta 1988) ter skladatelj in dramatik Jonathan Larson je bil pripravljen to spremeniti z Najemnina . Ohlapno temelji na operi Češki, muzikal odprli na Broadwayu leta 1996 po razprodani tekmi zunaj Broadwaya. S tako velikim povpraševanjem občinstva, Najemnina preselil v gledališče Nederlander, kjer se je nadaljevalo z razprodajo, oddaja za predstavo. Zmagalo je štiri nagrade Tony leta 1996 in je bil sčasoma prilagojen za velik zaslon leta 2005 (v njem je večina prvotnih članov oddaje) in za TV v živo leta 2019. Toda njegov največji uspeh je še danes priljubljen med oboževalci.
1997: Titantično
Gledališče Lunt-Fontanne
Preden je tragični zgodovinski dogodek postal velik filmski hit Leonardo Dicaprio in Kate Winslet pozneje istega leta, Titanik naredil valove kot a Brodvejski muzikal leta 1997. Kritiki ni verjel v potencialu muzikala, vendar njihove ocene niso preprečile, da bi oddaja postala blagajna. Titanik tekel skoraj dve leti z 804 nastopi. Nominirana je bila za pet Nagrade Tony leta 1997 , in jih vse odpeljal domov, vključno z Best Musical.
1998: Levji kralj
Shutterstock
Levji kralj velja za enega največjih uspehov Broadwaya v devetdesetih. Na podlagi leta 1994 Film Walta Disneyja , muzikal, ki vsebuje glasbo po ikoni Elton John , ki je bil prvič predstavljen v Minnesoti selitev na Broadway leta 1997. Še danes teče z več kot 8000 nastopi in plezanjem. Levji kralj je trenutno na Broadwayu oddaja z največ zaslužki vseh časov in prinesel skoraj 1,5 milijarde dolarjev.
1999: Je bilo
BMG Entertainment
Je bilo je muzikal v treh dejanjih poklon legendi koreografije Bob Fosse - ideja, ki jo je zasnoval Chet Walker , ki je nastopal v številnih Fossovih oddajah. Fosse je bil znan po svojem prelomnem delu v Broadwayjevih uspešnicah Kako uspeti v poslu, ne da bi se resnično potrudili , Pipin , in Chicago . Muzikal je bil odprt na Broadwayu leta 1999, ljubitelji gledališča pa so zahtevali spoštovanje človeka, ki stoji za toliko epskimi potezami. Je bilo odnesel domov Nagrada za najboljšega glasbenega Tonyja leta 1999, pa tudi Nagrada Drama Desk za izjemno glasbeno revijo.
2000: Poljubi me, Kate
Kolumbija
Poljubi me, Kate je priredba Shakespearja Ukrotitev rovke in se je prvotno odprl na Broadwayu leta 1948. Z malo konkurence med sezono, njeno oživitev leta 1999 na prelomu stoletja izkazalo, da pritegne pozornost gledališčnikov. Charles Isherwood od Raznolikost je predstavo poimenoval 'čudovita čarovnija', ko je ob nastopu opazil, da se misli o mučnem novem tisočletju umikajo Poljubi me, Kate . Muzikal je zmagal pet nagrad Tony leta 2000, vključno z najboljšim oživitvijo muzikala, najboljšo režijo glasbe in najboljšo kostumografijo. In za še eno priložnost, da se ozrete skozi leta, si oglejte Najbolj priljubljena pričeska v letu, ko ste se rodili .
Če želite odkriti še bolj neverjetne skrivnosti o svojem najboljšem življenju, Klikni tukaj da nas spremljate na Instagramu!
