Z leti je Oskarja so se soočili z navalom kritik o rasizmu in zastopanosti, ko gre za nominirance. The Washington Post zapisal pomanjkanje oskarjev rasna raznolikost , ki ostaja tema razprav tudi v letu 2024. Od tega je minilo več kot 20 let Halle Berry pobrala pokal za najboljšo igralko in je še vedno edina temnopolta ženska, ki ji je to uspelo. Letos je občinstvo vznemirjeno zaradi zaničevanja Barbie vodilna dama Margot Robbie in direktor Greta Gerwig . A poleg premajhne zastopanosti med nominiranci je Akademija v svoji 96-letni zgodovini nagradila tudi nekaj problematičnih filmov. In čeprav morda takrat niso bili prepoznani kot žaljivi, jih je več, ki ne ustrezajo današnjim standardom. Berite dalje in odkrijte, da je 12 oskarjevcev zdaj obravnavanih kot žaljivi.
POVEZANO: 6 filmov iz 90. let, ki jih danes ne bi nikoli posneli .
1 Strmoglavljenje (2005)
Eden najbolj razvpitih zmagovalcev za najboljši film je 2005 Strmoglavljenje . Film je prikaz rasnih odnosov v Los Angelesu, v katerem igrajo velika imena, kot so Dragi Newton , Matt Dillon , Don Cheadle , in Sandra Bullock . Bilo je prvotno hvaljen ker je progresiven, vendar se je film slabo postaral, pravijo nekateri. Soscenarist in režija Paul Haggis , od Million Dollar Baby slava, Strmoglavljenje je zdaj kritiziran zaradi stereotipov, ki jih prikazuje, in načina, kako se sklicuje na 'belo krivdo'.
kako svojemu šefu povedati, da ne moreš delati v izmeni
'Če karkoli, Strmoglavljenje je preveč občutljiva – tako težka, da v skoraj dveh urah zgodba, ki jo poskuša povedati, skorajda ni pomembna,' Tirhaka Ljubezen napisal za LEVEL leta 2020, razmišljanje o filmu 15 let po izidu. 'Lahkota, s katero Haggis ustvarja stereotipe in ponižuje svoje like, govori o najbolj paranoični občutljivosti Američanov.'
Medtem ko je imel film vrsto 'predstavitev na platnu', kar je bila novost za leto 2005, Love poudarja, da se razvijajo samo beli liki. Ključni primer bi bil Dillonov lik, policist Ryan, ki lahko opusti svoj rasistični odnos, da bi rešil Newtonov lik po prometni nesreči.
' Strmoglavljenje nalaga breme [kulturne] harmonije na ne-bele ljudi in – bolj nasilno – na temnopolte ženske,« je zapisal Love. »To morda odraža življenje na najbolj brutalne načine, toda v ostrem ozadju odrešitve belcev je se izpostavi kot pravo nasprotje progresivne 'kumbaje', kakršna naj bi bila.'
2 T on Dobra Zemlja (1938)
Od leta 1938, ko je bil ta kontroverzni film nagrajen na 10. podelitvi oskarjev, smo prehodili dolgo pot. Dobra Zemlja bil za pet oskarjev, z Luise Rainer osvojila pokal za najboljšo igralko za glavno vlogo O-Lan. Film je temeljil na Pearl S. Buck's Pulitzerjev nagrajeni roman o skupini kmetov na Kitajskem. Vendar Rainer ni Kitajec, prav tako ne njen soigralec Paul Muni .
Predstava je ' klasičen primer rumenolike ',' Vanity Fair poudarja. Bolj žalostno je, da bi vloga lahko pripadla kitajsko-ameriškemu igralcu Anna May Wong , ki je opravil več zaslonskih testov. Producent MGM Albert Lewin , ki je sodelovala pri filmu, je zapisala, da čeprav si Wongova 'zasluži obravnavo,' se 'ne zdi dovolj lepa', da bi igrala to vlogo. Namesto tega so ji ponudili vlogo kurtizane Lotus, ki igra še en stereotip, per Vanity Fair .
'Z veseljem bom opravil test, vendar ne bom igral vloge,' je Wong takrat menda povedal za MGM. 'Če mi dovolite, da igram O-Lana, bom zelo vesel. Toda prosite me - s kitajsko krvjo -, da odigram edino nesimpatično vlogo v filmu, ki vključuje vseameriško igralsko zasedbo, ki upodablja kitajske pismenke.'
POVEZANO: 7 klasičnih filmov, ki jih ne morete gledati nikjer .
3 Ameriška lepota (1999)
leta 2000, Ameriška lepota dosegel pet Oskarja, vključno z najboljšim filmom. Film spremlja očeta srednjih let Lesterja Burnhama, ki ga igra Kevin Spacey , ko hrepeni in je obseden z njo ( Thora Birch ) prijatelj Angela ( Mena Suvari ).
Čeprav Suvarijev lik velja za samozavestnega in spolno ozaveščenega, obstaja očitno neravnovesje moči. Čeprav Lester na koncu ne seksa z mladoletno Angelo, je ta popolnoma vržena na stran in nazadnje služi kot 'vozilo', ki olajša epifanijo v Lesterjevem življenju. kriza srednjih let , glede na kritiko Screen Queens.
Ta položaj postane še bolj zaskrbljujoč glede na obtožbe iz resničnega življenja proti Spaceyju, ki je bil leta 2017 prvič obtožen spolnega nagovarjanja proti igralcu Anthony Rapp ko je bil star 14 let. Kot Ljudje Spacey je dejal, da se srečanja ne spomni, vendar se je opravičil. Po kasnejših obtožbah o spolnem ravnanju proti igralcu je njegov zastopnik dejal, da išče zdravljenje. Ljudje . Julija 2023 žirija v Angliji oprostil Spaceyja vseh devetih obtožb proti njemu, vključno s sedmimi točkami spolnega napada.
Suvari pa je spregovorila o svoji upodobitvi v Ameriška lepota med intervjujem julija 2022 z Skrbnik , pri čemer je poudarila, da je vedela, da je tam zato, da je privlačna.
'Poistovetil sem se z Angelo. Vedel sem, kako igrati to vlogo, ker sem bil tako šolan v njej. 'Oh, hočeš, da sem spolno privlačna ?' Končano,' je povedala za izdajo. 'Počutila sem se nedosegljivo na milijon drugih načinov, vendar sem vedela, kako igrati na to karto.'
4 Klub kupcev iz Dallasa (2013)
Medtem Klub kupcev iz Dallasa ni odnesel domov Best Picture, Jared Leto je prejel nagrado za najboljšega stranskega igralca za svojo upodobitev Rayona v filmu iz leta 2013. Tudi takrat je bilo Leto, ki je prevzel vlogo, za mnoge kontroverzno - saj je igral a transspolna ženska , medtem ko je bil sam človek cisgenderja.
Nekateri kritiki so rekli, da bi morala biti Letova igra, čeprav je bila 'Oskarja vredna', vlogo ponuditi trans igralec . To vprašanje je bilo predmet številnih študij o stereotipih in predstavah o spolno raznolike skupnosti v mainstream filmih.
Podobne razprave so se pojavile okoli dobitnika nagrade za najboljši film leta 1991 Silence of the Lambs , ki je bil dolgo obtožen transfobije zaradi obsedenosti Buffala Billa s tem, da hrani in nosi oblačila svoje žrtve. Medtem ko film poskuša to poudariti Buffalo Bill ni transspolna oseba —Hannibal Lecter celo pravi tako — kritiki so ugotovili, da je po Voxu pomembna upodobitev in asociacija v glavah občinstva.
POVEZANO: 6 filmov NC-17, ki so bili nominirani za oskarje .
5 Oditi z vetrom (1939)
Čeprav gre za enega najbolj ikoničnih filmov vseh časov, Oditi z vetrom pogosto velja tudi za enega najbolj problematičnih. Film iz leta 1939 je domov odnesel osem oskarjev, vključno z najboljšim filmom in najboljšo stransko igralko Hattie McDaniel — ki je postal prvi temnopolti dobitnik oskarja, per The New York Times . Te dni pa je film močno kritiziran zaradi romantiziranja predvojnega juga in prikazov, za katere mnogi menijo, da so rasistični.
Film je bil na voljo za predvajanje na HBO Max leta 2020, a so ga junija umaknili, potem ko so kritiki izrazili svoje nasprotovanje. John Ridley , ki je prejel nagrado za najboljši prirejeni scenarij za 12 let suženj leta 2014 pozval k odstranitvi v a Los Angeles Times op-ed in trdil, da 'kadar ni ignoriranje grozot suženjstva , se [film] ustavi le zato, da bi ohranil nekatere najbolj boleče stereotipe o temnopoltih.'
Ridley je tudi poudaril, da za film ni nobene izjave o omejitvi odgovornosti, ki jo je HBO Max dodal, ko je film nekaj tednov pozneje ponovno predstavil na platformi. Vključen je tudi streamer dva videa ki je začrtal Oditi z vetrom 'zgodovinski kontekst' Skrbnik poročali.
6 revni milijonar (2008)
Rags-to-riches oskarjevec revni milijonar sledi mlademu Indijcu po imenu Jamal ( Dev Patel ), medtem ko je tekmovalec na Kdo želi biti milijonar . V malce filmske čarovnije se vsako vprašanje, ki ga postavi, nanaša na njegove lastne življenjske izkušnje, ki so nato prikazane v solzavih prebliskih. Vsakdo ima rad slabšo zgodbo, zato je film takrat oboževal občinstvo – toda tudi takrat je imel precejšen delež nasprotnikov in njegov ugled se od takrat ni izboljšal.
besede, ki jih je mogoče izgovoriti na dva načina
V delu iz leta 2018 za Bustle, pisatelj Soham Gadre ugotovil, da je bil film v Indiji niso dobro sprejeli , kjer je postavljena, in je bil kritiziran zaradi izkoriščanja 'obožanih sosesk' v državi.
'Seveda je ta film priljubljen v Ameriki, v drugih državah radi gledajo revščino,' je Gadre pripovedoval očetove besede po ogledu filma.
Gadre, Indijanec, ki je odraščal v ZDA, je prav tako opozoril na dejstvo, da film 'ohlapno temelji' na Vprašanja in odgovori , roman indijskega avtorja Vikas Swarup , scenarij je napisal beli scenarist Simon Beaufoy in režiral beli filmski ustvarjalec Danny Boyle . Gadre je oba obtožil, da sta ustvarila 'zabaviščni park tretjega sveta' za gledalce in igrala revščino 'za dramatičen učinek'.
POVEZANO: 6 starih hollywoodskih filmov, ki jih zdaj ne morete gledati nikjer .
7 Pomoč (2011)
Kdaj Pomoč v kinematografe prišla leta 2011, ljubitelji Kathryn Stockett istoimenska knjiga drli v kinodvorane da bi videli Jackson iz leta 1960, Mississippi, oživet. NPR se je norčeval iz svojega ' težka roka ,« na srečo podprta z nastopi zasedbe – vključno z Octavia Spencer , ki je domov odnesla oskarja za najboljšo stransko igralko za vlogo služkinje Minny Jackson.
Leta 2020 je film doživel ponoven vzpon, z veliko dobronamernimi gledalci pretakajo Pomoč na Netflixu sredi gibanja Black Lives Matter, USA Today poročali. Medtem ko je veliko teh gledalcev menilo, da je film izobraževalni, so kritiki opozorili na dejstvo, da je knjigo napisala bela ženska, da je film režiral belec in na splošno se film najbolj osredotoča na perspektive belih likov. .
'Ne morem reči, da film ni zabaven in ima lahko druge prednosti, toda če bi izbral en film, ki bi nam pomagal razumeti, kje [temnopolti] so danes in s kakšnimi težavami se soočamo, tega ne bi izbral ,' Darnell Hunt , direktor Centra Ralph J. Bunche za afroameriške študije UCLA, je povedal USA Today. 'Ena od težav s filmi, kot je Pomoč je, da so postavljeni na varno v daljno preteklost, kar pusti sedanjost iz kljuke. To je skoraj tako, kot da bi: 'O boga, poglej, kako grozne stvari so bile takrat in poglej, kako daleč smo prišli danes.' Kar pa seveda ni res.'
Viola Davis , ki je zaigrala v vlogi Aibileen Clark in si prislužila nominacijo za oskarja za najboljšo igralko, je celo rekla, da obžaluje, da je bila del filma.
»Sem že kdaj vloge, ki sem jih obžaloval ? Imam, in Pomoč je na tem seznamu,' je povedala The New York Times leta 2018. Davisova je pojasnila, da njeni občutki niso bili povezani z njeno izkušnjo na snemanju ali igralsko zasedbo in ekipo, temveč z liki v filmu.
'Na koncu dneva se mi je zdelo, da niso bili slišani glasovi služkinj,' je dejala. 'Poznam Aibileen. Poznam Minny. Oni so moja babica. Oni so moja mama. In vem, da če posnameš film, kjer je celotna premisa, želim vedeti, kakšen je občutek delati za bele ljudi in vzgajati otroke leta 1963, želim slišati, kako se resnično počutiš glede tega. Tega med filmom nisem slišal.'
8 Cimarron (1931)
Cimarron je leta 1931 domov odnesel oskarja za najboljši film (takrat znan kot izjemna produkcija), s čimer je postal prvi zahodni film, ki mu je to uspelo. Film zagotovo zagotovil pobeg medtem ko je velika depresija pestila ameriško ljudstvo, glede na Collider, toda v teh dneh njegova podoba temnopoltih ljudi in domorodnih prebivalcev ne bi prišla prav.
Temelji na Edna Ferber istoimenski roman prikazuje film očiten rasizem proti temnopoltim ljudem, glede na oceno iz Worthy Podcast. Lik Izaije ( Eugene Jackson ) prevzame največje breme tega, saj se pogosto uporablja kot komično olajšanje in ga povezujejo z rasnimi stereotipi. Kar zadeva prikazovanje staroselcev, film uporablja tudi žaljivke, ki jih krepijo stereotipe o tem, da so domorodci divji in 'nezmožni civilizacije', Jonathan Perez poudaril v pregledu iz leta 2010. Poleg tega domorodne like igrajo beli igralci.
Perez je opozoril, da čeprav je film namenjen spodbujanju enakosti, je glavna junakinja Yancey Cravat ( Glenn Ford ), je 'sprejemanje vseh ljudi' - to sporočilo je težko opaziti sredi rasističnih podtonov.
'Mislim, da so leta 1931 filmski ustvarjalci želeli počastiti roman Edne Ferber, vendar obstaja razlog, zakaj se temu, ko se knjige spremenijo v film, reče priredba,' je zapisal Perez. 'Navsezadnje pa menim, da je Cimarron najbolje videti kot okno v stališča filmskih ustvarjalcev leta 1931, ne pa kot klasiko, ki bo trajala za vse čase.'
9 Zelena knjiga (2018)
Zmagovalec za film in najboljši film leta 2018 Zelena knjiga se v resnici ni 'postaral', saj je dokaj nov zmagovalec. Kljub temu je film ob izidu požel velike kritike – dobrih pet let pozneje pa si je malo težje predstavljati, da bi si prislužil enako priznanje.
Film spremlja temnopoltega koncertnega pianista dr. Dona Shirleyja ( Mahershala Ali ) ter njegov voznik in telesni stražar Frank 'Tony Lip' Vallelonga ( Viggo Mortensen ), ko potujeta po globokem jugu leta 1962. Medtem ko je soscenarist (in Tonyjev sin v resničnem življenju) Nick Vallelonga je rekel, da naj bi bil film namenjen o prijateljstvu in ljudje, ki so se zbrali, so se drugi spopadali s tem Zelena knjiga , ki ga je poimenoval film o belem rešitelju.
Namesto da bi se osredotočili na Črna avtomobilistična zelena knjiga , vodnik za temnopolte popotnike, po katerem je film dobil ime, film ' rasizem na žlico belim ljudem,« Monique Judge trdi v recenziji za The Root.
'Nenehno se vračam k Lipovemu rasizmu, ker me bega, da je Hollywood leta 2018 še vedno v poslu ne samo humaniziranje rasistov ampak pustiti rasistom, kot je Lip, pripovedovati zgodbe o temnopoltih,' Brooke Obie je zapisal v recenziji za Blavity. 'Ker Zelena Knjiga ne gre le za dr. Shirley skozi Lipove oči. Gre tudi za vsakdanje, nečudežne temnopolte ljudi, ki jih Lip in dr. Shirley srečata na svojem potovanju.'
Vendar pa je Judge v svoji recenziji trdila, da je film še vedno 'vreden ogleda za vse,' še posebej zaradi predstav, ki so Aliju prinesle zmago za najboljšega stranskega igralca.
' Zelena knjiga ni tukaj, da bi učil lekcije. Ni tukaj, da bi končali rasizem. Ni tukaj, da bi povečali krivdo belcev,' je zapisal Judge. 'Vredno je ogleda za tiste (bele ljudi), ki morda potrebujejo začetnico o rasizmu. To je vredno ogleda samo zaradi Mahershala Alija. Vredno si je ogledati neverjetno postavo Vigga Mortensena. Vredno je ogleda, ker se ni nič spremenilo. Kot mi je povedal Mahershala Ali, ko sem ga intervjuval o filmu, je 'diskriminacija zdaj veliko bolj inteligentna.''
10 Zajtrk pri Tiffanyju (1961)
Čeprav gre za klasiko, ki jo ljubijo generacije oboževalcev rom-coma, Zajtrk pri Tiffanyju - ki je bil nominiran za pet oskarjev in dobil dva - bi verjetno imel nekaj popravkov, če bi bil narejen danes.
'Romantična komedija je problematična, saj odraža škodljive družbene predsodke, ki so prevladovali v 60. letih,' Lauren Koong zapisal v a 2023 kritika filma. 'Čeprav lahko prepoznamo, da je to produkt svojega časa, je skoraj nemogoče preseči te pristranskosti, če še naprej postavljamo ta film na piedestal.'
Opozarja na 'rasizem in diskriminatorne stereotipe tiste dobe,' predvsem prek Holly Golightly ( Audrey Hepburn ) sosed, I.Y. Yunioshi, ki ga je upodobil beli igralec Mickey Rooney v ličenju z rumenim obrazom.
'Njegov lik je narejen kot komična olajšava, vendar je komedija na račun njegove rase - govori z močnim naglasom in uporablja pretirano obrazno mimiko,' je zapisal Koong. 'To ponazarja, kako malo je imel Hollywood pristne upodobitve temnopoltih ljudi. Ne le, da ta upodobitev krepi negativne stereotipe, je tudi dehumanizirajoča, saj Yunioshi postane karikatura.'
Koong opozarja tudi na vloge spolov v filmu, saj Holly na koncu 'pade v sosedovo naročje', namesto da bi stala na lastnih nogah.
POVEZANO: 7 klasičnih risank, ki so po današnjih standardih žaljive .
enajst Slepa stran (2009)
Kdaj Slepa stran prvi prišel ven, Sandra Bullock je bila pohvaljena s strani kritikov za njeno predstavo No-nonsense Southern mom Leigh Ann Tuohy , za katero je prejela oskarja za najboljšo igralko. Vendar je to še en film, ki so ga kritiki uvrstili v kategorijo 'belega rešitelja'. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
Film sledi Michael Oher ( Quinton Aaron ), ki ga posvoji družina Tuohy, preden postane zvezdniški nogometaš.
'Vse o T on Blind Side se zdi, kot da Oher ni imel možnosti brez Tuohyjev in, čeprav so nedvomno prispevali k njegovemu uspehu, brez njih ni bil neuporaben.' Alicia Adejobi je leta 2023 zapisal v mnenju za Metro . 'Skoraj tako, kot da bi bil lik poneumljen, da bi povzdignil Tuohyjeve.'
Adejobi je izpostavil tudi stereotipe o Michaelovem ozadju, še posebej, ko gre k svoji biološki materi in 'naleti na nasilno črnsko tolpo.' Kot je dejal Adejobi, je prizor naslikal 'Črnce v slabi luči, da bi upravičil, zakaj je Oher, ki živi z belo družino, boljša izbira.'
Čeprav naj bi bila resnična zgodba za dobro počutje, je resnična situacija lani postala nekoliko bolj zapletena. Avgusta 2023 Oher je vložil tožbo proti Seanu in Leigh Anne Tuohy, češ da sta vložila zahtevo za skrbništvo, ki mu je prikrila milijone dolarjev – in ga nikoli ni zares posvojila. Tuohyjeva sta obtožbe ostro zanikala in dejala, da je Oher od njiju poskušal izsiliti 15 milijonov dolarjev.
12 Gugalnica Čas (1936)
Kot celota zmagovalec leta 1937 za najboljšo glasbo in najboljšo izvirno pesem Swing Time ne povzroča prevelikih težav, a ena problematična scena ne bi ustrezala sodobnim gledalcem.
V poklon Črni step plesalki Bill 'Bojangles' Robinson , lik Johna 'Luckyja' Garnetta ( Fred Astaire ), nosi črnolico. Posledica tega je, da prizor 'naleti na grozljivo in po nepotrebnem rasističen ',' Kevin O'Rourke zapisal v delu za Michigan Quarterly Review .
'Lahko bi trdili, da so nastopi črnih obrazov v tridesetih in štiridesetih letih (in prej) tako daleč v preteklosti in takšen produkt njihovega časa, da jih ni mogoče obsojati, vendar se ne strinjam,' je nadaljeval O'Rourke. 'Raje bi ocenjeval umetnike ob poznavanju njihovih bradavic in vsega.'
tri skodelice navdušene
O'Rourke je tudi opozoril, da je bil 'vzgojen' na Fredu Astairu in je posebej užival v njegovih filmih z Ginger Rogers , kar je tisto, zaradi česar je črna scena v Swing Time 'osebno vznemirjajoče in intelektualno begajoče.'
»Črni obraz, ki ga nosi Astaire, je tako neverjetno razočaranje in ker – tako kot toliko, kar izvemo o naših junakih – zaplete pogled na Astaira kot na genialno, splošno priljubljeno zvezdo odra in filma, čigar ples je razveselil milijone, je [Astaire] zagotovo bil teh stvari, vendar je tudi sodeloval in ohranjal škodljivo tradicijo rasističnega ministrantstva,« je zapisal O'Rourke. 'Črni obraz, ki ga Astaire nosi v Swing Timeu, ne glede na njegove namere ali čas, v katerem ga je nosil, kvari in bo še naprej kvaril njegovo zapuščino.'
Všeč mi je Oditi z vetrom in Zajtrk pri Tiffanyju , Swing Time je bil del leta 2021 projekta Turner Classic Movies (TCM), imenovanega ' Preoblikovana klasika .' Cilj serije je bil razpravljati o filmih s problematičnimi elementi, namesto da bi jih takoj zavrgli in preklicali kot celoto.
'Vemo, da imajo milijoni ljudi radi te filme,' je voditelj TCM Jacqueline Stewart povedal New York Post . »Ne pravimo, da bi se morali tako počutiti Psiho , ali »Tako bi se moral počutiti Oditi z vetrom .' Samo poskušamo oblikovati načine za daljše in globlje pogovore in ne samo, da bi jih prekinili na 'Obožujem ta film.' 'Sovražim ta film.' Toliko prostora je vmes.'
POVEZANO: Za več aktualnih informacij se prijavite na naše dnevno glasilo .
Abby Reinhard Abby Reinhard je višja urednica pri Najboljše življenje , ki pokriva dnevne novice in bralce obvešča o najnovejših stilskih nasvetih, potovalnih destinacijah in dogodkih v Hollywoodu. Preberi več
